Interviu cu Charlotte Rampling, protagonista filmului Cealaltă jumătate a poveștii: „Veronica mea descoperindu-se”
Ce se întâmplă când trecutul vă bate la ușă forțându-vă să faceți o călătorie dureroasă și fascinantă în memorie? Aceasta este întrebarea la care încearcă să răspundă Cealaltă jumătate a poveștii, filmul lui Ritesh Batra (regizorul filmului Our Souls at Night and Lunchbox), bazat pe bestseller-ul lui Julian Barnes, The Sense of an End, publicat (...)
Cealaltă jumătate a poveștii, protagoniștii Jim Broadbent și Charlotte Rampling.
Cealaltă jumătate a poveștii, adaptarea celui mai bun vânzător The Meaning of a Life, în cinematografe începând cu 12 octombrie
Cealaltă jumătate a poveștii, Emily Mortimer
Cealaltă jumătate a poveștii, Emily Mortimer
Cealaltă jumătate a poveștii, Charlotte Rampling și Jim Broadbent
Cealaltă jumătate a poveștii, protagonistul Jim Broadbent
Cealaltă jumătate a poveștii, Michelle Dockery
Cealaltă jumătate a poveștii, protagoniștii Jim Broadbent și Charlotte Rampling
Cealaltă jumătate a poveștii, Charlotte Rampling
Cealaltă jumătate a poveștii, protagoniștii Jim Broadbent și Charlotte Rampling
Cealaltă jumătate a poveștii, protagoniștii Jim Broadbent și Michelle Dockery
Cealaltă jumătate a poveștii, Jim Broadbent
Cealaltă jumătate a poveștii, Jim Broadbent
Cealaltă jumătate a poveștii, protagoniștii Jim Broadbent și Charlotte Rampling
Ce se întâmplă când trecutul vă bate la ușă forțându-vă să faceți o călătorie dureroasă și fascinantă în memorie? Aceasta este întrebarea la care încearcă să răspundă Cealaltă jumătate a poveștii, filmul lui Ritesh Batra (regizorul filmului Our Souls at Night and Lunchbox ), bazat pe bestseller- ul lui Julian Barnes, The Sense of an End , publicat în Italia de Einaudi.
Afișul filmului Cealaltă jumătate a poveștii Pentru a oferi chipurile protagoniștilor acestei adaptări, la cinema începând cu 12 octombrie cu Bim Distribuzione, sunt câștigătorul Oscar Jim Broadbent, Coppa Volpi Charlotte Rampling, iubita Michelle Dockery din Downton Abbey , Harriet Walter și Emily Mortimer.Povestea este cea a pensionarului liniștit Tony Webster (Jim Broadbent) , divorțat și singur, care își vede viața copleșită de voința mamei fetei cu care se întâlnea la vremea universității, Veronica (Freya Mavor). Femeia i-a lăsat jurnalul păstrat de cea mai bună prietenă la acea vreme, care a fost logodită cu Veronica după despărțirea lor. În încercarea de a-l recupera din mâinile unei bătrâne Veronica (Charlotte Rampling)dar întotdeauna cu voință puternică și enigmatică, Webster retrăiește amintirile tinereții sale, de la prima iubire până la prima sa dezamăgire sentimentală, trecând prin înșelăciuni, sentimentul de vinovăție și regretele pentru ceea ce nu a fost, dar mai ales va trebui să sape în el însuși pentru a găsi curajul pentru a face față consecințelor alegerilor din mulți ani înainte și a descoperi „cealaltă jumătate a poveștii”.
Cu ocazia sosirii filmului în cinematografele italiene, am ajuns la Charlotte Rampling pentru a vorbi despre rolul ei, despre dificultățile unei adaptări pentru marele ecran al unui roman care investighează teme precum memoria și amintirea, abordându-le într-un mod filosofic, de experiență în platoul cu regizorul Batra. Actrița britanică, premiată în acest an cu Coppa Volpi pentru cea mai bună interpretare feminină la Festivalul de Film de la Veneția 2021 pentru filmul Hannah și în urmă cu doi ani cu Ursul de Argint pentru cea mai bună actriță la Festivalul de Film de la Berlin cu 45 de ani de Andrew Haigh , își încearcă mâna aici într-un rol care este o mare călătorie a descoperirii de sine.
Cum este personajul Veronica? Este într-adevăr la fel de misterios cum Tony crede că este?
Veronica nu este atât de misterioasă, pur și simplu trăiește în funcție de modul ei de a gândi, conform regulilor sale sociale, nu vrea neapărat să mulțumească pe ceilalți, se comportă așa cum crede că este corect. Este o femeie hotărâtă și are o idee bine definită despre individualitatea ei.
Cum crezi că Tony o vede pe Veronica?
Cred că Tony nu are o idee clară despre cine este Veronica și poate acesta este motivul pentru care nu se află într-o relație ... Veronica nu este neapărat un mister, dar cu siguranță este pentru un bărbat ca Tony.
Cum ați descrie filmul și povestea?
Este o poveste despre descoperirea anumitor părți ale sinelui, cu care cineva nu poate avea niciodată posibilitatea de a intra în contact. Acest lucru se întâmplă atunci când anumite lucruri apar brusc din trecut, ca în cazul scrisorii și revin o serie de evenimente care probabil nu erau foarte importante înainte de acel moment.
De ce Veronica păstrează scrisoarea scrisă de Tony, care o rănise atât de adânc?
Cred că păstrăm multe lucruri pentru că vrem să ne amintim de ele, motiv pentru care Veronica a păstrat scrisoarea, chiar dacă conținutul ei este destul de neconcertant ... este o modalitate de a păstra ceva în viață. Doar nu vrea ca totul să dispară, să fie uitat. Dacă iertați o persoană, este aproape necesar să aveți dovada a ceea ce s-a întâmplat cu adevărat, să vă amintiți pentru ce le-ați iertat ... este de mare ajutor.
De ce crezi că Veronica mai are o putere asupra lui Tony?
Cred că fantasmăm mult despre prima noastră iubire și asociem acea fantezie cu persoana, chiar dacă ceea ce ni se pare minunat după mulți ani nu este întotdeauna persoana, ci momentul în care ne-am întâlnit, am înțeles și am experimentat sentimentul de 'dragoste. În memorie, acea persoană ni se pare mai bună decât ar fi putut fi în realitate. Apoi, Tony, nevinovat, vrea să încerce să readucă la viață acel sentiment către acea persoană, pentru că este un pic infundat în fața ei, atât de enigmatic. Cred că are o putere asupra lui, deoarece Tony nu poate înțelege cu adevărat, nu înțelege de ce reacționează într-un anumit fel. Când nu înțelegem ceva, ne putem simți anxioși și petrecem mult timp încercând să rezolvăm misterul. Cu toate acestea, Veronica nu se comportă în acest fel din anumite motive,de a avea putere asupra unui om sau a unui popor, este doar felul lui de a fi și nu-i pasă atât de mult ce ar putea crede alții.
Aveți idee despre ce i s-a întâmplat lui Veronica de când l-a văzut ultima oară pe Tony?
Cred că toată lumea construiește o poveste în capul lor despre ceea ce s-ar fi putut întâmpla, de asemenea, pentru că Julian Barnes, în cartea The Sense of a End din care se bazează filmul, nu ne oferă indicii. Depinde de noi să recreăm povestea.
Ai citit cartea?
Am citit-o prima dată când a ieșit și am crezut că este o poveste intrigantă. Nu m-am gândit niciodată că vor face un film cu el și am fost imediat fascinat de proiect. Am citit scenariul și am crezut că este la fel de bun ca cartea. Nu cred că, în general, scenariul - al unui film bazat pe o carte - trebuie să fie neapărat fidel cu cartea, atât timp cât are aceeași aromă.
Aceasta nu este o carte ușor de transpus pe ecran ...
Nu, pentru că este o carte filosofică, pe căutarea urmelor de memorie, despre încercarea de a înțelege cum se întâmplă lucrurile, cum percepem aceste evenimente mai târziu și cum putem face față diferitelor întrețelegeri ale vieții noastre. Dar simt că modul în care Nick Payne și Ritesh Batra au structurat scenariul sunt sigur că vor atrage privitorul.
Ce te-a atras imediat la acest proiect?
Tot ce ai spus: în primul rând scenariul, apoi cartea, pe care am citit-o a doua oară. Apoi am apreciat și prezența lui Jim Broadbent, care în acel moment se afla deja în distribuție, și regia lui Ritesh Batra, despre care văzusem Lunchbox. Am fost intrigat de toate aceste elemente, chiar și atunci când a sosit restul distribuției: parcă inima ceva se naște bătând.
Cum a fost să lucrezi cu Ritesh Batra?
Înțelegi că Ritesh primește spectacole fantastice din partea actorilor, pentru că ea îi pasă profund de ei și îi îngrijește. Reușește să dedice mult timp actorilor și să vorbească și să discute despre rolul pe care îl joci, îți oferă tot ce vrei. De asemenea, îți oferă mult timp pentru filmări și dorește să te asiguri că poți profita la maximum de fiecare moment: nu pare stresat de momentul setului. Pare să-și urmeze perfect planurile și de aceea știe că are suficient timp pentru a fi alături de actorii săi și se asigură că acesta explorează cu adevărat personajul în fiecare scenă.