London Fashion Week FW 2021-2022: a patra zi între trecut și viitor
Cea de-a patra zi a Săptămânii modei londoneze trece de la „sculptată” și eleganța naturală a lui Antonio Berardi la tehno-goticul lui Giles, într-o călătorie între trecut și viitor, clasicism și experimentare
A patra zi a London Fashion Week FW 2021-2022 este o călătorie în timp, din trecut până în viitor
Volume sculptură de Antonio Berardi
Inspirație naturală pentru Antonio Berardi
Barbara Casasola tot alb
Barbara Casasola alege o țesătură cu mai multe piele pentru colecția sa
Peter Pilotto: culoare și croitorie
Proiectare grafică și experimentare vizuală de Peter Pilotto
Senzualitatea Issa
Stil clasic și relaxat de la Issa
Erdem își revizuiește estetica în funcție de o dispoziție cu profil scăzut
Margini rătăcite de Erdem
Roșu, alb și negru este paleta de culori OSMAN
OSMAN: moștenire și portabilitate
Stil boem și handmade pentru Burberry Prorsum
O paletă plină de culori de la Burberry Prorsum
Artă, cinema și natură în colecția Roksanda
Inspiratia Roksanda din anii 70
Tehnogoticul GILES
Mitul vampirismului și Dracula retrăiește din Roksanda
Viitorul tehno al Hunter Original
Hunter Original: eleganță și tehnicitate
London Fashion Week FW 2021-2022 se apropie de sfârșit și înainte de a trece ștafeta la Milano catwalk trimite „băieții mari.“ A patra - și penultima - zi a evenimentului a fost de fapt un adevărat vârtej al unor nume mari, cu profesioniștii care s-au trezit alergând de la spectacolul Antonio Berardi la show-ul Burberry Prorsum, de la prezentarea lui Peter Pilotto la cei de Giles și Issa. Un tur de forță plin de forță, care a oferit momente de mare spectacol și - chiar înainte - de croitorie.
Sculptată, la început
Cea de-a patra zi a London Fashion Week FW 2021/2021 a fost inaugurată de Antonio Berardi , care a trimis pe colecție o colecție care s-a născut dintr-o „coliziune între natură și modernitate”. De fapt, designerul de origine italiană folosește o gamă bogată de imprimeuri și motive inspirate de flori pentru a crea adevărate sculpturi prêt-à-porter, cum ar fi fuste lungi cu panouri de țesături suprapuse, fuste mini evazate cu un volum susținut și paltoane- pelerina cu gluga maxi. Un concept vestimentar care se regăsește și în propunerea de toamnă-iarnă 2021-2022 a lui Barbara Casasola, care „sculptează” tunicile, fustele cu flori lungi, rochiile slim fit și ansamblurile de pijamale folosind țesătură cu plisuri micro, marca Issey Miyake, și își confirmă vocația contemporană și experimentală, dar în același timp ușoară și șic. Duo -ul creativ al lui Peter Pilotto joacă, de asemenea, cu forme și volume , continuând atitudinea grafică și vizuală care a făcut celebra casă cu un nou accent pe croitorie, care se conturează în îmbrăcăminte de exterior cu un design esențial și elegant și în fuste însuflețite de decupaje asimetrice și tridimensionale.
Clasic, dar relaxat
Pentru a reaminti tuturor că prêt-à-porter desfășoară la London Fashion Week, trio-ul reprezentat de Issa, Erdem și Osman, cu o serie de colecții inspirate dintr-un stil clasic, dar relaxat, în care combinarea și experimentarea sunt combinate. cu portabilitate. Noul director de creație al Issa , Jamie O'Hare, conferă, de fapt, senzualitate și caracter rock muzicii relaxate a mărcii - fără a-l trăda - cu rochii maxi seducătoare, cu decolteu plonjat, minidrese care arată picioarele și detaliile franjurilor și paietei, în timp ce designerul Erdem, Erdem Moralioglu, își revizuiește estetica într-o cheie cu profil scăzut. Luxul rochiilor sale caracteristice cu imprimeuri jacquard metalice, potrivite și evazate, este astfel „înmuiat” de căptușeala de culoare simplă, în timp ce tocurile îmbrăcate și cizmele de călărie purtate și cu rochii de cocktail ajută la crearea unui stil informal. deși - desigur - foarte șic. În cele din urmă, Osman alege să evidențieze silueta cu o serie de îmbrăcăminte declinată exclusiv în alb, roșu și negru pentru a compune aspect monocromatic în care formele structurate și fluide continuă una în cealaltă fără întrerupere.
Anii șaizeci și șaptezeci: ce altceva?
Anii șaizeci și șaptezeci sunt marii protagoniști ai London Fashion Week FW 2021-2022, care au văzut numeroase colecții inspirate din temele, stilul și estetica anilor aceștia pe pasarelă. Dar bogăția perioadei este incontestabilă, iar plictisirea este cu adevărat imposibilă, datorită și sensibilității diferite a diferiților stilisti care au luat-o ca referință. Astfel, alegerea lui Burberry Prorsum de a desena de la sfârșitul anilor șaizeci și începutul anilor șaptezeci este realizată într-o colecție care are ca temă principală cultura boemă și realizată manual, reprezentată de pelerine de piele de căprioară lungă cu franjuri, poncho-pătură, imprimeuri paisley și floare, cuverturi și micro-matlasare. Pe de altă parte, se poate găsi estetica Roksanda Ilincic, care alege să fie inspirat din sufletul discotecă din anii șaptezeci, cu o propunere caracterizată prin culori dramatice, intense și care se trage din arta contemporană, natură și cinematografie, pentru un set de impact vizual deosebit.
Următorul pas: viitor
În încheierea celei de-a patra zile a Săptămânii modei londoneze au fost colecțiile Giles și Hunter Original, care folosesc modalități diferite de a atinge același obiectiv, care este de a oferi o privire asupra viitorului. De fapt, Giles a ales să folosească mitul foarte viu - paradoxal - al vampirismului și Dracula pentru a crea o colecție tehno-gotică tulburătoare de elegantă și contemporană, caracterizată prin forme maxi care contrastează cu linii esențiale și volume construite care contrabalansează fluidul și cădere. Celebrul brand de cizme Hunter Originalîn schimb, a trimis pe pasarelă o serie de obiecte cu un aspect avuți futurist, caracterizat printr-un design riguros, dar nu sever și printr-o cercetare stilistică minuțioasă, realizată prin printuri inspirate din straturi geologice, licheni și minerale, panouri din cauciuc, matlasare subțire și țesături moi, cu culori intense și iridescente.