Tatăl Italiei este o călătorie puternică în sentimente între precaritate și minuni
Povestea a doi tineri de treizeci de ani la antipode într-un intens road movie pentru a descoperi dragoste: noul film de Luca Marinelli și Isabella Ragonese este în cinematografe începând cu 9 martie.
Paolo și Mia în Părintele Italiei, de la 9 martie la cinema
Paolo și Mia în Tatăl Italiei
Luca Marinelli este Paolo în Tatăl Italiei
Isabella Ragonese este a mea în Tatăl Italiei
Paolo și Mia în Tatăl Italiei
Isabella Ragonese este a mea în Tatăl Italiei
Călătoria Mia și Paolo în Părintele Italiei
Luca Marinelli este Paolo în Tatăl Italiei
Tatăl Italiei ajunge în cinematografele italiene aproape în liniște și fără pomana pe care o merită : nu a trecut de marile festivaluri sau de circuitele care contează, dar s-ar putea dovedi într-adevăr unul dintre cele mai bune filme italiene ale anului.
Noua lucrare a lui Fabio Mollo , cu Luca Marinelli și Isabella Ragonese , va fi lansată pe 9 martie în toate teatrele, produse de Bianca și Rai Cinema și distribuite de GoodFilms.
Afișul filmului Il Padre d’Italia Road-ul intens și dramatic , dar însoțit de un fir subtil de ironie, tratează diferite teme, dar toate legate inextricabil între ele: Tatăl Italiei este mai presus de toate un portret al precarității , în sensul său cel mai larg , cea a sentimentelor, cea a muncii, cea care se traduce prin incertitudine cu privire la viitor. O precaritate reprezentată de povestea celor doi protagoniști: Paolo, un homosexual de treizeci de ani care duce o viață solitară aproape ascunsă în umbra lui însuși și Mia,o tânără problematică și fulgerătoare în a șasea lună de sarcină, cu o viață complet nereglementată. Două personaje la antipode, diferite în toate, pornind de la originea lor: el de la Torino, rezervat și obișnuit, ea din Calabria, rebelă și plină de viață. Atunci când se întâlnesc din întâmplare într-un club de noapte și Mia leșină în brațele lui Paolo, începe o călătorie foarte lungă care îi va conduce să traverseze Italia și, în același timp, să se descopere. Aparent atât de diferiți, Paolo și Mia vor descoperi că au multe în comun. Este o mamă singură (care nu știe cine este tatăl fiicei sale și de fapt nici nu-i pasă să știe) la fel cum a fost mama lui Paolo;a crescut într-un orfelinat fără să-și cunoască cu adevărat mama și, când o întâlnește pe Mia cu viața care crește în interiorul ei, începe să creadă că poate avea ceva ce niciodată nu știa că își dorește, o familie. Poți fi părinte chiar dacă natura pare să te împingă într-o altă direcție? Poți fi homosexual și tată, chiar dacă societatea (și propriile tale categorii mentale) nu o consideră încă „acceptabilă”?A fi părinte într-adevăr parte a fii uman? Paolo vine să creadă că poate avea o familie cu Mia, că poate rămâne în Reggio Calabria, găsind pentru prima dată acea familie tradițională, poate opresivă, dar cu siguranță liniștitoare, pe care nu a avut-o niciodată, întrebându-se ce viitor este posibil pentru el ( în timp ce fostul său Mario pare perfect rezolvat în alegerea unei familii provocând toate prejudecățile).
În călătoria acestor doi tineri, de la nord la sudul Italiei, sunt explorate o serie de întrebări despre dragoste fără generalizări. Modul instinctiv în care cele două personaje ajung să se cunoască este același cu care publicul se apropie de ele, fără să știe trecutul lor care se dezvăluie încet în timpul filmului. Regizorul Fabio Mollo, într-o conferință de presă, a explicat că a lucrat un an cu actorii înainte de filmare, fiecare scenă a fost discutată și a lucrat împreună, a existat o lungă cercetare atât asupra personajelor, cât și asupra celorlalte aspecte ale esteticii film, din alegerea melodiilor potrivite pentru a spune generației de protagoniști ai filmului, în vârstă de treizeci de ani, până la locațiile identificate în călătoria lungă către centrul parcelei. "Elementul călătoriei este fundamental, deoarece o poveste de dragoste este întotdeauna o călătorie intensă:în acest caz este cel al doi străini, călătoria ajută călătoria lor, deoarece este atât geografică, cât și emoțională și socială. Mergând spre sud, personajele își dezarmează dogmele și se lasă să plece: descoperă că viața este mai puternică decât ceea ce crezi și că câștigă peste convingerile tale ”, a explicat Fabio Mollo, care susține că s-a inspirat din pietrele de temelie ale cinematografiei italiene precumO zi specială de Scola și Amelio, The Thief of Children .
Aspectul muzical este de o importanță deosebită: după ce l-au văzut pe Luca Marinelli în „L-au numit Jeeg Robot interpretând pe notele de Una emoție recent , spectatorii lui Il padre d’Italia vor putea să se gândească înapoi la scena respectivă atunci când îl vor asculta cântând melodiile din Loredana Bertè, aleasă drept coloana sonoră nu doar pentru „probleme bugetare”, ci și pentru o coerență generațională și stilistică (Mia este din Calabria și transgresivă ca ea, a explicat regizorul). Printre aspectele interesante ale acestui film se numără și faptul că a fost filmat în secvență, ceea ce acum este practic imposibil, urmând povestea de la început până la sfârșit: "Luca și cu mine am dus furgoneta în Calabria", a spus Isabella Ragonese , explicând că Tatăl Italiei este practic călătoria a doi îngeri păzitori care învață să iubească și să aibă grijă de cineva.
Paolo și Mia în The Father of Italy Finalul surpriză al filmului este un mesaj puternic și emoțional, care ne invită să gândim iubirea ca ceva care depășește biologia, religia, convențiile sociale, sexualitatea, care depășește constrângeri impuse, deoarece practic este un miracol și, ca atare, nu ar trebui să fie supus niciunei forțări.